作者：傑佛瑞‧艾司卡菲爾Jeffrey Escoffier出版社：基本書坊出版日期：2015-11-01語言：繁體中文ISBN/ISSN：9789866474682裝訂方式：平裝頁數：368頁開數：15 x 21 x 1.84 cm 開類別：精選書展 > 身體與性
傑佛瑞‧艾司卡菲爾 Jeffrey Escoffier 作家，獨立編輯，文學經紀人與教授。寫作主題包括性別、同性戀政治、歷史、音樂與舞蹈。曾於舊金山州立大學、加州大學柏克萊與戴維斯分校、羅格斯大學等校教授經濟學、LGBT研究與性別課程。他長期積極在費城、舊金山與紐約的LGBT社群活動，是「舊金山男同志歷史計畫」（San Francisco Gay History Project）與《站出來／看過來：全國女同志與男同志季刊》（OUT / LOOK: National Lesbian and Gay Quarterly）的創辦人之一。他也為《紐約時報書評》、《優涅讀者》、《舊金山紀事報書評》以及《出櫃》（Out）雜誌撰文。著有《美國同性戀：共同體與性變態》（American Homo: Community and Perversity）、《性革命》（Sexual Revolution）等書。近年，他在紐約從事健康傳播與行銷工作。
李偉台 1979年於台東出生的O型射手，主修大眾傳播，在美麗的淡水完成學業。常活在自己的世界，對很多事情覺得有趣，但不一定有膽量去嘗試。現居新北市，喜歡歐美GV、肯德基和丹丹漢堡。邵祺邁 1976年生，作家、編輯、媒體工作者。現任同志出版社「基本書坊」社長，同志公益影像製播團隊「基本制作 GB Studio」創辦人。著有《G片工場》、《同遊特拉維夫》等書。
史上第1本美國男男色情片研究專書縝密爬梳半世紀男色影史 重度GV迷非蒐不可的案頭／枕邊書 看一代又一代男色影像創作先鋒，如何從最保守艱難的環境一路披荊斬棘、愈挫愈勇，拍出一部部令人嘆為觀止的傑作！ 看一批接一批的天賦異稟的俊帥猛男，如何從淳樸小鎮走進五光十色的片場，寬衣解帶實現你、我和他們自己的性幻想！ 歷經「生活就是色情片」、最狂放的六○年代性革命浪潮，到人人自危、草木皆兵的八○年代愛滋風暴，性、色情片與男同志社群，乃至美國的LGBT平權運動，彼此間又爆發過哪些激烈的辯論與撕扯，進而相互支援、甚至相濡以沫？ 「男男色情片就像所有的色情片一樣，提供一個不受時間限制、不受身心因素侷限的性幻想。但它們也像是某種紀錄片，為男同志真實的性留下了紀錄。即使是最廉價的那些，也能作為男同志生命的一種辯護、說明與探索。它是一個混合體－－有一部份的社會學、一部份的教育，和一部份的勃起。這些影像，幫助了剛出道的男同志認同自己的性身分，更從中學習了性與社交的規範、建構雄性特質與性的方式。」 安迪．沃荷的銀色工廠與《肉慾三部曲》／「體健模特協會」的《猛男畫報》／從抱抱親親到三點全見硬蕊片／被紐約現代藝術館MoMA典藏的男男色情片／《後排座》：到成人戲院巡弋找樂子／《沙裡的男孩》：史上首位男同志色情片巨星誕生／舊金山如何成為美國色情首都／獵鷹影視的稱霸與瓦解／新陽剛形貌：卡斯楚複製人／貨車司機公路大片賣翻全國／《威尼斯男孩》掀起瘦美男風潮／家用錄影帶普及的巨大衝擊／愛滋風暴下「自重」與「自豪」同志的分道揚鑣／戴不戴套？安全，肛肛好／渴望入鏡的海軍陸戰隊弟兄們／媲美好萊塢的造星工程／給錢就搞基：異男也來參一腳／你愛劇情片還是直接上？／「為色情片而生」的天才大導演／拍片之外，明星還幹哪些副業？／超級巨星的末日／黑人、拉丁色情片的逆襲／無套色情片的崛起與爭論…… *隨書附贈！「半世紀殿堂級名作巨星全見版藝術海報」一張！
普普藝術大師安迪．沃荷的前衛色情片實驗其一：《吻》、《口交》、《沙發》與《我的小白臉》 （摘自本書第1章「Blue」）1963年，安迪‧ 沃荷在電影公司的內部試片中第一次看到傑克‧史密斯的電影，激起他想用電影作為創作媒介的念頭。已成名的沃荷，以其畫作《湯廚罐頭湯》（Campbell’s Soup Can）及雕塑《布里羅肥皂箱》（Brillo Boxes）為人所知。蒼白體虛的沃荷，是普普藝術運動初期的領導者，他在1928 年出生並在賓州匹茲堡長大，年紀輕輕就受舞蹈症（St.Vitus’Dance）所苦──舞蹈症是猩紅熱引起的併發症之一，因神經失調而造成肢體動作的不由自主。因為他常在家休養、無法正常到學校上課，故透過藝術創作打發時間。他在卡內基技術學院主修商業設計，並於畢業後遷居紐約。在紐約，他以雜誌插畫與廣告為主的事業相當成功。雖然以商業藝術家而言，他在財務上相當得意，但他仍舊想被視為一位正規的藝術創作者。可是，毫無男子氣概又看起來「很明顯」是個男同志的他，始終難以進入五○年代陽剛藝術（macho art）的世界。 在三十歲出頭的時候，他開始用許多消費性商品作為繪畫主題，其中最具代表性的當屬1962 年六月在洛杉磯法若世藝廊（Ferus Gallery）首場個展中展出的畫作《湯廚罐頭湯》。這場個展得到眾多迴響──其中多數是批評與嘲諷。藝評家與學者家亞瑟‧ 丹圖（Arthur Danto）認為，沃荷的《湯廚罐頭湯》與《布里羅肥皂箱》，為藝術史留下了新的標記，並開始了「高尚」（high）與「低俗」（low）藝術混合的「後歷史」時代（post-historical era）──從此，一種新的多元論開始浮現，並改變了藝術被創作的方式。（Danto，BeyondBrillo，頁3-12）（待續）