LOGO

武俠電影與香港現代性

作者:葉曼丰
出版社:手民出版社
出版日期:2020-10
語言:繁體中文
ISBN/ISSN:9789887416142
裝訂方式:平裝
頁數:336頁
開數:.開
類別:精選書展 > 人文/史/哲視野

定價:NTD$ 600
優惠價:NTD$ 540
庫存 > 有

作者簡介

葉曼丰

美國奧克拉荷馬州大學電影與媒體研究系副教授,著有本書外,另合編有《American and Chinese-Language Cinemas: Examining Cultural Flows》(2015)與 《The Cold War and Asian Cinemas》(2019)。

譯者簡介

譚以諾

香港浸會大學電影系講師,著有《 香港獨立電影圖景:訪問評論集》(合著),譯有《蔡明亮與緩慢電影》。

內容簡介

武俠片向來被視為盛載着中國文化國族主義,但在香港的大眾文化脈絡下,卻是與香港現代都市工業式社會息息相關。葉曼丰指出,武俠片在香港的六、七十年代意義重大,不單關乎其時香港人的生存狀況,同時表現出各種在社會上互相爭競的主體性和性別論述,也從中能看出資本、人口、貨物、資訊和科技如何在香港流轉。

本書為香港武俠電影研究提供了重要而全新理論框架,說明社會變遷與文化/美學形式如何交織在一起。本書不單詳細地闡明宏觀的狀況,同時仔細分析個別影片。作者一方面論及胡金銓、張徹和李小龍的經典作品,一方面談論比較少人注目的作品,像是劉家良和楚原的影片。透過這些作品,葉曼丰鑽進武俠電影中的身體符號學和感官世界,點出武俠片中的性別之難,兼而闡明這個香港電影中重要的類型如何跨越邊界,與世界各地的邊緣與少數接合在一起。

《武俠電影與香港現代性》為讀者點明了武俠片研究的新方向,是電影研究學者和華語武俠電影影迷不可錯過的重要作品。

目錄

中文版序

引言:武俠電影與香港現代性
第一章:身體符號學
第二章:感官世界
第三章:男性神話
第四章:差異之難
第五章:邊緣電影,少數跨國主義

後記

參考片目
參考書目